Vom 13. Juni bis zum 3. Oktober 2027 laden die Skulptur Projekte erneut dazu ein, Kunst im öffentlichen Raum zu erleben. Die Ausstellung, die seit 1977 in zehnjährigem Rhythmus in Münster stattfindet, feiert damit zugleich ihr 50-jähriges Bestehen. Die künstlerische Leitung der nächsten Ausgabe liegt beim Kuratorinnenkollektiv What, How & for Whom / WHW. Träger der Skulptur Projekte sind der Landschaftsverband Westfalen-Lippe (LWL) und die Stadt Münster. Veranstalter ist das LWL-Museum für Kunst und Kultur. Beginnend im Frühjahr laden die Skulptur Projekte dazu ein, im Rahmen von verschiedenen Veranstaltungen Fragen und Themen kennenzulernen, die die Ausstellung 2027 prägen werden.

Am Donnerstag, 23. April 2026, ab 18 Uhr veranstalten die Skulptur Projekte gemeinsam mit der B-Side, einen Abend mit den künstlerischen Leiterinnen. Im Gespräch geben sie Einblicke in ihre kuratorische Arbeit.

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Ab dem 8. Juni lädt POETRY, das Vorprogramm zum Internationalen Lyriktreffen Münster ein, Lyrik in unterschiedlichsten Formen zu erleben. Besucher*innen können sich auf Ausstellungen, Filmscreenings, Lesungen, Performances, Lyrik- und Musikabende, gemeinsames Lesen, Lyrikwerkstätten und Slam Poetry an vielen verschiedenen Orten in der Stadt freuen. Das gedruckte Programm liegt ab Ende Mai im Stadtraum aus und ist dann auch an dieser Stelle online zu finden. POETRY ist ein Gemeinschaftsprojekt vom Kulturamt der Stadt Münster, cuba kultur und TatWort, Filmwerkstatt Münster & filmclub münster, Literaturverein Münster, Silent Book Club Münster und Anna Stern (Performancekünstlerin) und wird gefördert durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen.
8. Juni bis 5. Juli 2026
Verschiedene Orte in Münster
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Tandem Tanz und Schule NRW geht in die nächste Runde: Im Schuljahr 2026/2027 startet zum zweiten Mal eine gemeinsame und kostenfreie Fortbildung für Tanzkünstler*innen und Lehrkräfte / pädagogisches Personal. Als multiprofessionelle Tandems durchlaufen sie zusammen über ein Schuljahr hinweg Module, um von- und miteinander zu lernen. Sie verknüpfen ihre Kompetenzen und entwickeln individuelle Unterrichtskonzepte. Durch die Gestaltung und Umsetzung eines gemeinsamen Projekts in der Schule ergibt sich der unmittelbare Praxisbezug. Der inhaltliche Fokus liegt auf Partizipation, Team-Teaching, Improvisation und das choreografische Arbeiten mit Kindern und Jugendlichen.
Bewerbungsschluss ist der 30. April 2026
Alle Infos: Webseite Bundesverband für Tanz in Bildung und Gesellschaft

QueerScope – Verband der unabhängigen queeren Filmfestivals in Deutschland e. V. unterstützt Filmschaffende bei der Produktion von queer-thematischen Kurzfilmen im Rahmen des QueerScope-Kurzfilmförderfonds. Gefördert werden innovative queere Kurzfilmprojekte mit einer Vorführdauer von bis zu 30 Minuten, die für die öffentliche Vorführung im Kino oder auf Filmfestivals bestimmt und geeignet sind. Bewerben können sich Filmschaffende mit Wohnsitz in Deutschland. Es kann eine Förderung von bis zu 2.500 Euro für Drehbuch, Herstellung oder Postproduktion beantragt werden. Die Projekte werden einer Jury aus der queeren deutschen Film- und Kinolandschaft vorgelegt.
Einreichfrist ist der 1. Mai 2026
Alle Infos: www.queerscope.de

Die Künstler*innen Simon Liebrand, Roman Podeszwa und Agnes Zimmermann sind für die Ausstellung REIZBATTERIE in einen experimentellen Austausch getreten. Aus unterschiedlichen Perspektiven und mit verschiedenen künstlerischen Mitteln hat sich das Künstler*innenkollektiv mit Wahrnehmung und Körperlichkeit auseinandergesetzt. Agnes Zimmermann abstrahiert und fragmentiert in ihren Fotografien ihre Außenwelt und erzeugt Bildräume, in denen sinnliche Verknüpfungen und haptisches Erleben suggeriert werden. Die Körper und Figuren in Simon Liebrands Druckgrafiken verweisen auf innere Zustände, die sich in Haltung, Anordnung und Form zeigen.
Die VR-Installation von Roman Podeszwa ist exklusiv am Eröffnungstag begeh- und erlebbar. In der virtuellen Erfahrung werden die Wahrnehmungsgrenzen aufgelöst und die Sinne einer alternativen Logik freigegeben.
Eröffnung: Samstag, 18. April 2026, 18 Uhr
18. April bis 4. Juli 2026
Foyer im cuba – Cultur- und Begegnungszentrum, Achtermannstraße 10–12, Münster
Alle Infos: www.cuba-muenster.de

Striptease als hohe Kunst! Gleich wird das Publikum in Erstaunen versetzt, so, als sähe es zum ersten Mal eine solche Zeremonie des sich Entblößens, denn gleich tritt sie auf, die Performerin … Verführung, Show, Eros des Wortes: Erleben Sie eine nie da gewesene, schweißtreibende, intime Nähe von Darsteller und Publikum – mit Pascal Weber in seiner ersten Solorolle. Der Monolog ist eine hochkomische Studie über Männlichkeitsbilder, den Körper der Frau als Projektionsfläche und sprachliche Grenzzustände. Ein radikales Stück über Erwartung, Macht, Sprache und die Leere hinter der Show. Ein frühes, verdichtetes Echo auf heutige Diskurse um Genderrollen und neue Identitätsentwürfe jenseits tradierter Macht- und Rollenbilder.
Premiere: Freitag, 24. April 2026, 20 Uhr
Samstag, 9. Mai 2026, 20 Uhr
Sonntag, 10. Mai 2026, 18 Uhr
Samstag, 16. Mai 2026, 20 Uhr
Der kleine Bühnenboden, Schillerstr. 48a, Münster
Alle Infos: www.derkleinebuehnenboden.de

Der französische Gitarrist Marc Ducret teilt eine langjährige musikalische Geschichte mit dem Schweizer Posaunisten Samuel Blaser und dem litauischen Saxophonisten Liudas Mockūnas – ob als Duo, Trio, Quartett oder in gemeinsamen Projekten wie Lady M, Metatonal und ICI. Erst im Oktober 2022 jedoch fanden die drei zu diesem Trio zusammen, um ihre unterschiedlichen musikalischen Sensibilitäten zu vereinen. Trotz ihrer langjährigen Bekanntschaft ist es ein neues Abenteuer, geprägt von all der Musik, die sie auf ihren Wegen gesammelt haben, und von den unzähligen gemeinsamen Momenten und Erinnerungen der letzten zwei Jahre.
Freitag, 24. April 2026, 19.30 Uhr
BLACK BOX im cuba, Achtermannstraße 10-12, Münster
Alle Infos: www.cuba-muenster.de

Gaëlle Bélem, geboren 1984 in Saint-Benoit auf La Réunion, ist eine französische Autorin, Lehrerin und Journalistin. Sie erzählt in ihrer Romanbiografie „Die seltenste Frucht“ die Geschichte des kreolischen Sklaven Edmond Albius, der im 19. Jahrhundert auf der französisch kolonisierten Île Bourbon gelebt und Erstaunliches geleistet hat: Im Alter von 12 Jahren erfand er ein Verfahren zur Bestäubung der Vanille, die daraufhin in aller Welt kultiviert und als das beliebteste aller Aromen gefeiert wurde. Julia Braun führt das Gespräch mit der Autorin auf Französisch und übersetzt es ins Deutsche. Gudrun Honke liest Auszüge aus dem Roman. „Die seltenste Frucht“ wurde von der New York Times in die Liste der 100 wichtigsten Bücher des Jahres 2025 aufgenommen.
Dienstag, 28. April 2026, 19 Uhr 
Stadtbücherei Münster, Alter Steinweg 11, Münster
Alle Infos: www.afrikanische-perspektiven.de

Das Duo Brown – Davis ist seit 2021 eine feste Größe in der kreativen Musikszene der San Francisco Bay Area. Ihre Musik schöpft aus Erfahrungen in den Bereichen zeitgenössische Neue Musik, Jazz, Free Jazz, Klassik und Alte Musik, mit klanglicher Vielfalt, von reiner Intonation bis zu Noise. Auf ihrer Europatournee 2026 werden sie mit einem Live-Sampling-System auftreten, das ihre Improvisationen fragmentiert und zu sofort gerenderten orchestralen Texturen erweitert.
Dienstag, 28. April 2026, 19.30 Uhr
BLACK BOX im cuba, Achtermannstr. 10-12, Münster
Alle Infos: www.cuba-muenster.de

Freihändig und individuell akzentuieren die SO66-Künstlerinnen ihre Gedanken zum Ausstellungs-Thema. Die großformatige Digital-Fotografie „Wildwuchs & Fensterglück“ von Crista Book zeigt eine Abriss-Situation: eine Fensteröffnung ohne Fenster-Rahmen und Glas. In einer Mischtechnik auf Filzpapier sind die Arbeiten „o. T.“ von Anne Fellenberg entstanden. Zu ihrem Objekt „crash“ sagt A. Hinricher: „Ein zerbrochener Teller ist Ausgangspunkt meiner Arbeit, er zeigt Ursache und Wirkung spontaner Freihändigkeit.“ „Fallen oder springen“, aktives Handeln mit allen Konsequenzen oder passives Aufgeben? Waltraud Kleinsteinbergs Kreide-Zeichnungen zeigen die Silhouetten von Personen. „Orientierungen“ betitelt Gabriele Maria Koch ihre Reihe von teils lichten und teils verdichteten Arbeiten mit Indigotusche. Liane Sommer zeigt zwei Aktzeichnungen, mit Kohle und Grafit folgt sie mit freier Hand den leichten Bewegungen des Modells. Ein leeres Vogel-Nest ist für Veronika Teigeler ein Zeichen dafür, dass eine Phase der Abhängigkeit endet. Ulrike Vetter stellt „Launen der Natur“ aus, sie verbindet frei assoziierte Malerei mit Collage-Elementen.
Bis 3. Mai 2026
SO66 Produzentengalerie, Soester Straße  66/Ecke Hafenweg, Münster
Alle Infos: www.so-66.de 

Die Ausstellung mit installativen Arbeiten, die von der Kunsthalle Münster und Residence NRW⁺ präsentiert wird, versteht Öffentlichkeit als ein affektives Feld, das durch Begegnungen, Reibungen und Aushandlungen fortwährend neu entsteht. Der Titel ist ein Zitat aus dem Buch „The Inconvenience of Other People“ (2022) von der Kulturtheoretikerin Lauren Berlant und verweist auf die Spannungen, die unser alltägliches Miteinander bedingen: gefragte oder ungefragte Blicke und Berührungen, Irritationen und Missverständnisse. Unaufhaltsam müssen wir das soziale Gefüge im öffentlichen Raum mit seinen Ge- und Verboten aushandeln und die allgegenwärtigen Appelle und Reglementierungen navigieren. Anstatt zu versuchen, die Reibungen zu neutralisieren und die Ungleichheiten zu ignorieren, lädt die Ausstellung dazu ein, mit ihnen zu verweilen und fragt: Welche Beziehungen und kollektiven Imaginationen können unter diesen Bedingungen entstehen? Und was für eine Art öffentlichen Raum brauchen wir dafür? Gezeigt werden Arbeiten von Chloe Chignell, Ewa Dziarnowska, Dorota Gawęda, Eglė Kulbokaitė, Liina Magnea, Abdoul Karim Martens, Dominik Sartor, Sinaida Michalskaja, Alexandra Sheherazade Salem und Gaia Vincensini.
Bis 10. Mai 2026
Stadthausgalerie Münster, Platz des Westfälischen Friedens, Münster
Alle Infos: www.kunsthallemuenster.de
 

Im Rahmen vom „Queer Monday“ wird der Film „Mauern aus Sand“ gezeigt. Regisseurin Čejen Černić Čanak erzählt von einem jungen Mann, dessen scheinbar gefestigte Welt ins Wanken gerät, als ein Freund aus der Vergangenheit zurückkehrt. Verdrängte Gefühle brechen auf und stellen Markos Selbstbild ebenso infrage wie die konservativen Werte seines Umfelds. Zwischen Pflicht, Zugehörigkeit und dem Wunsch nach einem selbstbestimmten Leben entfaltet sich eine leise, eindringliche Coming-of-Age-Geschichte über Identität, Liebe und den Mut zur eigenen Wahrheit. Ein sensibles und zugleich kraftvolles Beispiel für junges queeres Kino, unaufdringlich erzählt und zeitlos berührend.
Montag, 11. Mai 2026, 20.30 Uhr
Cinema, Warendorfer Str. 45-47, Münster
Alle Infos: www.dielinse.de

Zum 42. Mal findet die Förderpreisausstellung der Freunde der Kunstakademie Münster statt, die insgesamt 13 künstlerische Positionen zeigt: Anna Charlotte Frevel, Woorim Ha, Henrik Jansen, Yuna Jeong, Mari Kim, Julius Kotzke, Alex Liedtke, Jakob Mönch, Hannah Moraw, Anton Schmutzler, Nicole Widner, Jihyeok Yang, Frieda Zander. Die Förderpreisausstellung ist ein besonderes Ausstellungsformat, das keinen thematischen Vorgaben folgt. Vielmehr kann sie als eine Plattform gesehen werden, die es den Studierenden der Kunstakademie Münster ermöglicht, ihre Arbeiten in den Räumlichkeiten der Kunsthalle Münster einer breiteren Öffentlichkeit zu präsentieren. Entsprechend der 13 Klassen werden in der Ausstellung unterschiedliche Schwerpunkte und verschiedene Medien, wie Malereien, Skulpturen, Zeichnungen, Installationen und Videos, zu sehen sein.
Bis 24. Mai 2026
Kunsthalle Münster, Hafenweg 28, Münster
Alle Infos: www.kunsthallemuenster.de

Die Künstlerin und Performerin Julia Heyward (geb. 1949, US) beschreibt ihren Umgang mit Sprache als „verworren, assoziativ, fieberhaft und didaktisch“, ein spielerisches Mittel, um durch Exzess und Störung Emotionen auszulösen. Inspiriert von Vaudeville-Theater, Slapstick, Jodeln, mongolischem Kehlkopfgesang, sowie Bauchrednerei und verschiedenen Methoden der phonetischen Verzerrung entwickelte Heyward eine eigenständige theatrale Ästhetik. Die Ausstellung „Voices of Many Voices“ konzentriert sich auf Heywards frühe Performances, deren überlagerte Projektionen, Live-Musik, Requisiten und Kostümen sich fließend zwischen Spoken-Word-Performance, Konzertformaten und Theater bewegten. Statt an ein einzelnes Medium gebunden zu sein, entfaltet sich ihre Praxis über verschiedene Formate hinweg und verfolgt eine kontinuierliche, medienübergreifende Auseinandersetzung mit Sprache, Klang und Bild.
Bis 31. Mai 2026
Westfälischer Kunstverein, Rothenburg 30, Münster
Alle Infos: www.westfaelischer-kunstverein.de